Интервью у директора Уральского центра народного искусства имени Е.П. Родыгина Марины Михайловны Боровковой взяла студентка Академии современного искусства Анастасия Минина в рамках проекта «Культурные лидеры нашего района». Цель проекта — рассказать о вдохновляющих руководителях в сфере культуры и заинтересовать учащихся в сфере культуры и искусства. Героями интервью стали люди, чья работа тесно связана с Уралмашем и Эльмашем — районами, которые играют важную роль в жизни академии и её студентов.
Марина Боровкова: «Важно, чтобы у зрителей было желание к нам вернуться»
Интервью с директором Уральского центра народного искусства им. Е. П. Родыгина
Человек с большим практическим стажем и опытом. Возможно, никто другой не знает про культуру столько, сколько знает она — преподаватель, директор Уральского центра народного искусства им. Е. П. Родыгина, заслуженный работник культуры РФ Марина Боровкова. Элегантная и жизнерадостная, Марина Михайловна встретила нас с улыбкой на лице; как мы поняли потом, так она относится ко всей своей жизни и профессии, всецело её любя.
Кабинет, подобающий сильной и уважаемой женщине, с панорамным видом на территорию вокруг, удобными креслами и большим столом… Представляется, как проходят здесь рабочие совещания сотрудников, деловые встречи, обсуждения актуальных вопросов и проблем. Сегодня в Уральском центре народного искусства им. Е.П. Родыгина рождаются замечательные творческие идеи, работают известные профессиональные коллективы, звучит музыка, а вечерами уютно светятся большие окна.
— Марина Михайловна, как и когда произошло ваше первое соприкосновение с культурой?
— Откровенно говоря, я была больше склонна к преподавательской деятельности. Выбирала приоритеты для себя, своей будущей профессии, возглавляла школьный музей, была комсоргом класса, занималась в кружках художественной самодеятельности, участвовала в проведении культурно-массовых мероприятий. Но так получилось, что мой выбор всё же остался за культурой. Это определило мою дальнейшую судьбу: с января 1976 года я работаю в Свердловске-Екатеринбурге и об этом не жалею.
— Как прошёл ваш первый день в ДК Лаврова?
— Это было 12 января 1976 года: я впервые вошла во Дворец культуры как молодой специалист, после окончания с отличием Свердловского областного училища культуры. Директор Дворца культуры Иван Никитович Дерябин представил меня коллективу. Пришла я заведующей отделом политико-массовой работы. Во дворце культуры было много интересных программ, актуальных в те годы: вечера трудовой славы, слёты наставников, праздники, фестивали, молодёжные вечера; работали клубные объединения по интересам. В этих красивых стенах проходили торжественные церемонии вручения паспорта, регистрации новорождённых и новобрачных, торжественные проводы в ряды Советской Армии.
— В какой момент ДК Лаврова стал Центром народного искусства им. Е. П. Родыгина?
— Дворец культуры принадлежал машиностроительному заводу имени Калинина. В советское время практически все большие или малые предприятия имели свои клубные учреждения. В 90-е годы прошлого века предприятия постепенно переходили к рыночной экономике, и им стало невыгодно содержать социальную сферу. Таким образом, Дворец культуры им. М. В. Лаврова перешёл в ведение Министерства культуры Свердловской области. Теперь это учреждение является концертной организацией, где репетируют и выступают Уральский государственный академический русский народный хор, Уральский государственный русский оркестр и камерный ансамбль «Квартет Урал». Кроме того, здесь работает детский центр народного искусства, в котором занимаются ребята от 3-х до 18 лет.
— Расскажите про работу с современным зрителем?
— В целом работа в культуре, конечно, напряжённая и ответственная. Нам нужно понимать, что мы работаем с людьми, у которых свои творческие интересы, навыки, возможности, культурные приоритеты. Очень важно, чтобы своё свободное время люди проводили с пользой: посещали концерты, творческие встречи, форумы, конкурсы, фестивали, занимались в коллективах любительского творчества. А для этого необходимо создавать соответствующие условия, совершенствовать культурную среду и постоянно повышать свой профессиональный уровень. Важно, чтобы у зрителей было желание к нам вернуться. А если посетитель платит деньги, то требует, чтобы мероприятия и концерты было на высоком профессиональном уровне.
— Как вы привлекаете молодёжь в народное искусство?
— Современная молодёжь увлекается многими направлениями досуговой деятельности, и мы стараемся продумать такие формы, которые были бы интересны этой аудитории: организуем этно-фестивали и концерты профессиональных коллективов, проводим арт-вечеринки и музыкальные встречи. Уральский центр народного искусства им. Е.П. Родыгина стал инициатором проведения форумов национальных оркестров России, в котором участвуют в том числе и молодёжные коллективы. Мы не стоим на месте, стараемся быть креативными, находимся в постоянном творческом поиске. В этом году мы совместно с Уральской государственной консерваторией им. М. П. Мусоргского впервые провели фестиваль «Великолепный баян», который позволил услышать молодых исполнителей, убедиться в любви зрителей к баяну и аккордеону. Интерес у молодёжи вызывают и камерные фортепианные вечера с молодыми исполнителями, и фолк-фестивали. Хочу подчеркнуть, что Уральский центр народного искусства — это концертная организация, которая в 2025 году будет отмечать своё 30-летие. В центре проходят концерты разной направленности, на которых бывает много детей, подростков, молодёжи, это не может не радовать. В репертуаре профессиональных коллективов центра —Уральского народного хора, Уральского государственного русского оркестра, камерного ансамбля «Квартет «Урал» — много программ, доступных по Пушкинской карте.
— Как у Центра народного искусства им. Е. П. Родыгина появилось граффити?
— Нам хотелось немного осовременить фасад здания, что и было сделано в рамках фестиваля «Стенограффия».
— Что вы думаете про культуру Уралмаша?
— Мы с вами живём в едином культурном пространстве России. А что отличает Уралмаш? Прежде всего, то, что строился он в советское время как большой соцгород. Здесь проживает много интересных и творчески одарённых людей. Много музыкальных, образовательных, досуговых учреждений, есть парк. Уралмашевцы любят приходить на концерты, интересуются новыми программами профессиональных коллективов, внимательно относятся к досугу своих детей, очень требовательны к качеству предлагаемых мероприятий. Нашему центру повезло и в том, что рядом с нами метро, что позволяет приехать к нам на концерты из разных районов города.
— Какой совет вы могли бы дать студентам?
— Прежде всего — любить ту профессию, которую вы когда-то выбрали, и оставаться ей преданной, не бояться трудностей. Тогда любые проблемы будут преодолимы. Работа в культуре придаёт особую окраску твоей жизни: она ярче, интереснее, богата на встречи и события. Наша профессия связана с людьми, с организацией их свободного времени, что требует большей требовательности к себе, к своему профессиональному росту, к своему имиджу. Надо быть готовыми и к тому, что наша профессия требует креативности, творчества, постоянного самосовершенствования, уважения к людям.
— Каким вы видите будущее культуры?
— Будущее культуры – в дальнейшем творческом развитии, в креативности, в реализации новых, невероятно смелых, идей и проектов. Уже сейчас строятся модульные учреждения, развиваются виртуальные концертные залы, реализуются яркие проекты, происходит очень много культурных событий! И я твёрдо убеждена в том, что в современном культурном пространстве России народное искусство займёт одно из самых приоритетных мест!
Источник: https://культура.екатеринбург.рф/common_content/item/art_post/1043
© Культура Екатеринбурга — афиша, новости, репортажи
Поделись с друзьями:
